Search results for ""de Gruyter""
De Gruyter Linien – Gesten – Bücher: Zu Henri Michaux
Verschiedene Szenen des Graphierens, Praktiken und Konzeptualisierungen von Linien und Fragen der Buchästhetik in Henri Michaux' bildkünstlerisch-literarischem Œuvre sind Gegenstand dieser Studie. Den theoretischen Horizont bilden aktuelle Ansätze der Anthropologie und Sozialwissenschaften zu Körper- und Bewegungswissen, Kinästhesie, Habitus, Leibgedächtnis u.Ä. Im doppelten Bruch mit traditionellen zeichnerischen Linienfunktionen und der Notationsfunktion der Schrift stehen hier Schreiben als Körpertechnik und Performanz sowie improvisierende graphische Akte im Fokus. Eine Kunst des Motorischen begegnet gleichwohl in Form von Büchern und in der Regel kombiniert mit Texten. In praxeologischer Perspektive werden auch Probleme der Annäherung von ‚westlicher‘ und chinesischer (Schreib-)Kunst erörtert.
£81.90
De Gruyter Grundlagen der Organischen Chemie
£69.00
De Gruyter Temporality and Eternity: Nine Perspectives on God and Time
Is time a creation of God? How can God be considered eternal, if he is responsible for the existence of time? Is God temporal or is he timeless? The relationship between God and time has been an object of inquiry in philosophical and theological traditions around the world for centuries. This volume takes up these and other questions, presenting a range of answers not only as brought forth in European philosophical traditions and in early Christianity, Judaism and Islam, but also positions taken by mediaeval Indian theologians and in the influential traditions of early Buddhism. Traditionally, discussions have focused on questions such as whether time is a necessary concomitant of God’s existence, or whether time should be identified with God. But there is a further question: did these traditions develop their own unrelated and independent view of God and time? Or are there similarities in their reflections? This volume, with contributions of scholars from various relevant fields, offers a novel approach to these inquiries. When taken as a whole, it provides new momentum to contemplation on an age-old enigma.
£67.95
De Gruyter Objects and Organisms: Vivification - Reification - Transformation
The interrelations between objects and organisms take many forms, from the microbes known to inhabit medieval manuscripts to the biomorphic forms observable in Art Nouveau lamps, and from the androids cast in American superhero comics to the coral found on Chinese porcelain recovered from shipwrecks. The contributions to this volume investigate various interactions between inanimate and animate matter in art, literature, technology, and other areas of human perception and expression. The book highlights how certain characteristics allow objects to be understood as living organisms, and vice versa. Via a range of dynamics involving vivification and reification, objects and organisms emerge as unstable, transforming within evolving situations. Innovative, interdisciplinary object-scientific contribution to critical ecology From the early modern period into the 21st century
£54.50
De Gruyter Pädiatrische Pneumologie
£93.00
£59.68
£59.96
£126.00
£22.50
De Gruyter Uselessness: Humankind’s most valuable tool?
Is uselessness a tool? The acquisition of tools is the secret to humankind’s success and what distinguishes us from animals. However, we also use tools to tell stories and produce objects that are perplexingly useless. Uselessness rarely meets our expectations, but can also be fascinating and liberating, because it eludes the logic of the "use = value" equation. In the Modern Age usefulness became a priority: with reference to space, production or training. Yet futurologists today predict that one product of artificial intelligence will be a "useless" future. If the future makes us useless, it will be necessary to reconsider our attitude toward uselessness. The texts in this interdisciplinary reader illuminate the potential creativity the future can bring in light of this development.
£17.50
De Gruyter Theodor W. Adorno: Ästhetische Theorie
£22.50
De Gruyter Maths and Humour: Solving everyday problems with mathematics
The artist Markus Roskar and Professor of Mathematics, Georg Glaeser, (who both teach at the University for Applied Arts in Vienna) have written a mathematics book of the other kind. In this book, mathematics sheds its image as an inaccessible, cumbersome science, and acquires an open and emotional dimension. The book is structured on the double-page principle: each double page includes an almost always humorous professional drawing that relates to the text on the other page. This text is written in an easy-going, often humorous, but always mathematically correct manner. It mostly deals with an everyday subject that has a mathematical background or an unorthodox mathematical question. Readers can count on a wealth of surprising solutions to often complex problems.
£17.50
£27.00
£94.48
£49.50
£134.50
de Gruyter Jalkut Schimoni Zu Jesaja
£112.46
De Gruyter Fiber-Based Optical Resonators: Cavity QED, Resonator Design and Technological Applications
After laying the foundation by explaining the fundamental principles of light propagation and optical resonators, this book delves into the realm of implementing resonators through a fiber-based approach. It extensively explores fiber-based resonators, encompassing a comprehensive discussion spanning from their intricacies of design to their pivotal roles in advancing quantum optics experiments. Furthermore, it details the design techniques, meticulously explaining the latest developments within this dynamic field. There are vivid illustrations highlighting the various applications of resonators in experimental optics and cavity quantum electrodynamics. Also, a discourse is presented regarding the future potential of fiber-based resonators in quantum technology. The book serves as a valuable resource for individuals with an interest in optical resonators and their boundless possibilities.
£91.00
De Gruyter Mythisches, Magisches, Makabres: Das Leben, der Tod und die Welt der Geister
Der Glaube an Dämonen, Vampire und unruhige Totengeister, die in der unsichtbaren Welt zwischen dem Diesseits und dem Jenseits ihren Aufenthalt haben, bestimmt seit Jahrtausenden die Lebenswirklichkeit des Menschen. Davon zeugen die Riten und Gebräuche, mit denen die Lebenden versuchen, höhere Mächte zu beschwören und Unheil abzuwenden. Die Existenz einer Bewusstseinsdimension zwischen dem Diesseits und dem Jenseits kann weder belegt noch bestritten werden. Daraus entsteht Ungewissheit – und mit ihr die Angst des Menschen, Gewalten ausgeliefert zu sein, gegen die er machtlos ist. Der Autor hat sich intensiv mit dem Mysterium Tod als kulturgeschichtlichem Phänomen auseinandergesetzt und seine Erfahrungen und Erkenntnisse in zahlreichen Artikeln publiziert. Eine überarbeitete Auswahl liegt hier erstmals vor.
£32.00
£24.30
De Gruyter Material Histories of Time: Objects and Practices, 14th-19th Centuries
The historiography of timekeeping is traditionally characterized by a dichotomy between research that investigates the evolution of technical devices on the one hand, and research that is concerned with the examination of the cultures and uses of time on the other hand. Material Histories of Time opens a dialogue between these two approaches by taking monumental clocks, table clocks, portable watches, carriage clocks, and other forms of timekeeping as the starting point of a joint reflection of specialists of the history of horology together with scholars studying the social and cultural history of time. The contributions range from the apparition of the first timekeeping mechanical systems in the Middle Ages to the first evidence of industrialization in the 18th and 19th centuries.
£34.50
de Gruyter Carbon for Micro and Nano Devices
£59.50
De Gruyter Verwaltungsprozessrecht (Vwgo)
£22.50
De Gruyter Ingenieursberuf und Künstlerbiographie: Zum Berufsbild frühneuzeitlicher Proti am Beispiel Andrea Moronis
Um den sozialen Status der Architekten zu erhöhen, postulierten architekturtheoretische Traktate des 16. Jahrhunderts eine weitestmögliche Ferne des Architektenberufs vom Baumaterial und von der praktischen Umsetzung der Entwürfe. Wie sehr die heutige Kunsthistoriographie solchen Modellen verhaftet ist, zeigt dieses Buch, das nicht nur den Forschungsstand zum Berufsbild des Architekten betrachtet. Es untersucht auch die bislang kaum beachtetet Berufsbezeichnung des Proto und die Aufgaben seines Trägers: Im zwiespältigen Umgang der Forschung mit Persönlichkeiten wie Andrea Moroni deckt es so die Grenzen einer Architekturgeschichte auf, die im Architekten einen intellektuell gebildeten Künstler erkennen möchte, der somit als alleiniger Urheber am Anfang des Entstehungsprozesses steht.
£63.50
De Gruyter Das Recht der Leistungsstörungen
£122.85
De Gruyter European Fans in the 17th and 18th Centuries: Images, Accessories, and Instruments of Gesture
In 17th and 18th century Europe, folding fans were important, socially-coded fashion accessories. In the course of the 18th century, painted and printed fan leaves displayed an increasing variety of visual motifs and artistic subject matter, while many of them also addressed contemporary political and social topics. This book studies the visual and material diversity of fans from an interdisciplinary perspective. The individual essays analyze fans in the context of the fine and applied arts, discussing the role of fans in cultures of communication and examining them as souvenir objects and vehicles for political and social messages.
£69.50
De Gruyter Künstliche Inseln: Mythos, Moderne und Tourismus von Watteau bis Manrique
Inseln sind Orte der Sehnsucht; sie entwickeln ihre Anziehungskraft durch ihre Abgeschiedenheit. Von bildenden Künstlern wurden sie, anders als von Schriftstellern, vergleichsweise spät entdeckt: Antoine Watteaus Einschiffung nach Kythera und die Künstler, die im wissenschaftlichen Auftrag mit James Cook bis nach Tahiti reisten, markieren zentrale Momente der künstlerischen Inselentdeckung. Inseln in der Kunst sind ein Phänomen der Moderne und eine Konstruktion. Von Anfang an agierten die Künstler dabei zwischen Mythos, Ideal, Kolonialismus und dem beginnenden Tourismus. Im 19. Jahrhundert wurden Inseln dann zum Identifikationsort für den modernen Künstler, für dessen Autonomie oder seine Freiheit von gesellschaftlichen Zwängen wie etwa im Werk von Arnold Böcklin und Paul Gauguin.
£45.50
De Gruyter 23 Manifeste zu Bildakt und Verkörperung
This volume compiles 23 essays aiming to programmatically define the relationship between the theory of image acts and the philosophy of embodiment. Taking the perspective of different disciplines – from language theory to art history – the authors examine the interconnections between image act and embodiment. Applying concepts such as active matter and scenic iconology, they begin to shape the contours of a new cultural theory.
£22.50
De Gruyter The Experientiality of Narrative: An Enactivist Approach
Recent developments in cognitive narrative theory have called attention to readers' active participation in making sense of narrative. However, while most psychologically inspired models address interpreters' subpersonal (i.e., unconscious) responses, the experiential level of their engagement with narrative remains relatively undertheorized. Building on theories of experience and embodiment within today's "second-generation" cognitive science, and opening a dialogue with so-called "enactivist" philosophy, this book sets out to explore how narrative experiences arise from the interaction between textual cues and readers' past experiences. Caracciolo's study offers a phenomenologically inspired account of narrative, spanning a wide gamut of responses such as the embodied dynamic of imagining a fictional world, empathetic perspective-taking in relating to characters, and "higher-order" evaluations and interpretations. Only by placing a premium on how such modes of engagement are intertwined in experience, Caracciolo argues, can we do justice to narrative's psychological and existential impact on our lives. These insights are illustrated through close readings of literary texts ranging from Émile Zola's Germinal to José Saramago's Blindness.
£18.00
De Gruyter Häuser unter Beobachtung: Texte über Wahrnehmungen
František Lesák erhielt seine künstlerische Ausbildung in Prag und in Wien. Stipendienaufenthalte in Amsterdam und Berlin folgten. Er schuf ein stark rezipiertes und manchmal kontrovers debattiertes künstlerisches Werk und wirkte von 1979 bis 2003 auch als Ordinarius für plastisches Gestalten und Modellbau an der TU Wien. Sein künstlerisches Werk, das, vom Plastischen ausgehend, Raum, Körper und Zeit thematisiert, wurde in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen in Europa und den USA gezeigt. Die von ihm bevorzugten Medien umfassen Skulptur, Zeichnung, Installation, Video und performative Konzepte. Das Buch enthält Lesáks erhellende und inspirierende Texte, in denen er sein Werk und das anderer Künstler kommentiert und spezifische Fragen von Wahrnehmung und Raum behandelt.
£27.00
£74.70
De Gruyter Ornament as Argument: Textile Pages and Textile Metaphors in Medieval German Manuscripts
Anna Bücheler's dissertation, Ornament as Argument: Textile Imagery and Textile Metaphor in Medieval German Manuscripts explores notions of ornamentation and issues of materiality in early and high medieval manuscript illumination (800–1200). Focusing on ornament that evokes the weave patterns of Byzantine and Islamic silk, this study argues that – in specific contexts – ornament has meaning and serves functions that go beyond mere decoration. Reading so-called textile pages against the manuscript context in which they appear and bringing them together with metaphoric and exegetical notions of the veil, textile ornament emerges as a visual argument. The aim of this study is to contribute to a better understanding of an “iconology of the textile” in medieval art and illuminate the functions and meaning of non-figurative ornament.
£72.50
£117.18
de Gruyter 125129 VVG
£188.10
£74.70
De Gruyter Völkerstrafgesetzbuch
£163.80
De Gruyter The Final Spectacle: Military Painting under the Second Empire, 1855-1867
The book examines military paintings in France in the 1850s and 1860s, when the genre experienced a new lease of life. It recreates the paintings’ art-historical, historical and social context, and considers the explosion of military subjects in their own right rather than as a consequence of war reporting. The paintings’ entertainment value effectively communicated political agendas, catering to the emerging phenomenon of mass spectatorship and giving rise to innovative compositions. The book also looks at the other side of the artistic spectrum, proposing that smaller formats adapted the sentimental techniques of military memoirs to focus on the soldiers’ experiences of warfare and to elicit a critique of war.
£52.00
De Gruyter Reise in die Welt der Sinne: Kreativitätsförderung von Kindern
Unsere Welt besteht aus vielschichtigen Systemen, deren Komplexität kreative Verhaltensweisen fordert: Globale Umbrüche rufen unerwartete Veränderungen hervor, kreative Köpfe werden immer wichtiger, und so manche/r WissenschaftlerIn sieht darin unsere Lebensversicherung. Unsere Kinder sind das Team der Zukunft. Ihnen ist eine große Kreativität zuzuschreiben, da die reinen Fantasiewelten ein vertrauter Aspekt der Kindheit sind, in denen es nicht schwer fällt, Weltwissen einzusetzen, zu kombinieren und daraus neue Erfahrungen zu schöpfen. Das vorliegende Buch ist eine Einführung in die Kreativitätsförderung von Kindern. Es geht der Frage nach, wofür die Gesellschaft Kreativität benötigt und wie diese Fähigkeiten, die jedem Kind innewohnen, zu entfalten sind.
£36.50
De Gruyter Physics and Literature: Concepts – Transfer – Aestheticization
Physics and Literature is a unique collaboration between physicists, literary scholars, and philosophers, the first collection of essays to examine together how science and literature, beneath their practical differences, share core dimensions – forms of questioning, thinking, discovering and communicating insights.This book advances an in-depth exploration of relations between physics and literature from both perspectives. It turns around the tendency to discuss relations between literature and science in one-sided and polarizing ways. The collection is the result of the inaugural conference of ELINAS, the Erlangen Center for Literature and Natural Science, an initiative dedicated to building bridges between literary and scientific research. ELINAS revitalizes discussion of science-literature interconnections with new topics, ideas and angles, by organizing genuine dialogue among participants across disciplinary lines.The essays explore how scientific thought and practices are conditioned by narrative and genre, fiction, models and metaphors, and how science in turn feeds into the meaning-making of literary and philosophical texts. These interdisciplinary encounters enrich reflections on epistemology, cognition and aesthetics.
£93.00
De Gruyter Poietry: Challenging Solitude and the Improbability of Communication
Never to be able to see through the eyes of another, never to feel what another one feels, since every emotion that we can create necessarily remains our very own – this dilemma is the starting point of Wagner’s explorations and is examined throughout Poietry. In desperate need of connection to transcend our fundamental solitude our disposition is standing in the way of this endeavour, rendering its success indeed improbable. By appropriating different theoretical and interdisciplinary approaches, Wagner’s work investigates how art as a medium may qualify to challenge the improbability of connection through communication. It scratches at the boundaries that constitute our walls, even if they can’t be brought to fall and with these experimental explorations proposes a different way of thinking through the possibilities and impossibilities of connecting.
£43.50
De Gruyter Handbook of Art and Global Migration: Theories, Practices, and Challenges
How can we think of art history as a discipline that moves process-based, performative, and cultural migratory movement to the center of its theoretical and methodical analyses? With contributions from internationally renowned experts, this manual, for the first time, provides answers as to what consequences the interaction of migration and globalization has on research in the field of the science of art, on curatory practice, and on artistic production and theory. The objective of this multi-vocal anthology is to open up an interdisciplinary discourse surrounding the increased focus on the phenomenon of migration in art history.
£34.50
De Gruyter Spuren: Erzeugung des Dagewesenen
Spuren halten die Zeit als Form fest und machen Vergangenes gegenwärtig sichtbar. Als solche sind sie auch in der Moderne ein fundamentales Mittel der wissenschaftlichen Erkenntnisgewinnung geblieben. Doch während die Kunst des Spurenlesens eine jahrtausendealte Praxis darstellt, werden Spurbildungen im fotografischen Archiv oder im naturwissenschaftlichen Labor gezielt hervorgebracht. Dabei ersetzen die materiellen Spurformen nicht selten jene Gegenstände und Ursachen, denen sie ihre Existenz verdanken und die sie im Moment ihrer Vergegenwärtigung unsichtbar machen. Indem die Beiträge des Bandes die verschiedenen Techniken der Erzeugung von Spuren und ihre Veränderungen im Laufe von zwei Jahrhunderten in den Blick nehmen, können sie zugleich aufzeigen, welche Kontinuitäten diese im digitalen Zeitalter oder in der physikalischen Großforschung aufweisen.
£18.00
De Gruyter §§ 128-252
£280.61
De Gruyter Genre in Language, Discourse and Cognition
The study of genre is scattered across research disciplines. This volume offers an integrative perspective starting from the assumption that genres are cognitive constructs, recognized, maintained and employed by members of a given discourse community. Its central questions are: What does genre knowledge consist of? How is it organized in cognition? How is it applied in discourse production and interpretation? How is it reflected in language use?
£98.10
De Gruyter Naturerkenntnis und Kunstschaffen: Die Discours admirables von Bernard Palissy. Übersetzung und Kommentar
Mit diesem Band liegt erstmalig eine vollständige und kommentierte Übersetzung des schriftstellerischen Hauptwerks Bernard Palissys (1510-1590) in deutscher Sprache vor, und damit einer der bedeutendsten altfranzösischen Texte der Frühen Neuzeit. Der Keramikkünstler, für seine Abformungen von Tieren und Pflanzen im „Stil rustique" bekannt, behandelt in den Discours hydrologische, mineralogische und paläontologische Themenfelder der Geowissenschaften. Er plädiert für eine induktive, für seine Zeit fortschrittliche Naturforschung und verschränkt diese mit seiner Keramikkunst. Der Kommentarteil der Publikation analysiert zentrale Begriffe wie Naturnachahmung, Experiment, Modell und Sammlungswesen und deckt so die Bedeutungszusammenhänge von Palissys Erkenntnis- und Wissensbildung auf.
£63.50
De Gruyter Zwischen Krone und Kurie: Sakrale Baukunst des 12. Jahrhunderts entlang der italienischen Wege nach Rom
Die hochmittelalterlichen Fernstraßen nach Rom, allen voran die bekannte Via Francigena, dienten als multifunktionale Transferlinien der religiösen, politischen und künstlerischen Kommunikation. Entlang der italienischen Streckenabschnitte, an den brisantesten Kulminationspunkten des Konflikts zwischen dem römisch-deutschen Kaiser und dem Papst, wurde im 12. Jahrhundert unter der Ägide kaiserlicher Statthalter mit architektonischen Gestaltmotiven unterschiedlichster Herkunft und Konnotation experimentiert. Das Buch wirft ein neues Licht auf den Bedeutungsgehalt der außergewöhnlichsten und zugleich exemplarischen Bauten, und es entwickelt ein ikonologisches Modell zur Analyse ästhetischer Spiegelungen kontextueller Prozesse in der mittelalterlichen Architektur im Allgemeinen.
£54.50
£22.50
De Gruyter Perspectives on Art Education: Conversations Across Cultures
Die Ausbildung von Lehrerinnen und Lehrern an Kunstuniversitäten befindet sich im Wandel. Sie steht vor den großen Herausforderungen wesentlicher kultureller, technologischer, sozialer und ökonomischer Veränderungen. Das Symposium Perspectives on Art Education (Wien, 28.-30. Mai 2015) legt seinen Fokus auf diesen Wandel: Was braucht die Ausbildung an künstlerischer Praxis, Forschung und Vermittlungskompetenz heute? Welche Erklärungen bieten historische und zeitgenössische Ansätze? Welcher neuer Strategien bedarf es im Lehren und im Lernen? Wie können sich die vielfältigen Zugänge zur Kunstvermittlung in unterschiedlichen Kulturen, eingebettet in diverse nationale Strukturen und in verschiedenen Schultypen, gegenseitig ergänzen, sich stärken und gemeinsam weiterentwickeln? Die wissenschaftlichen und künstlerischen Beiträge der Konferenzteilnehmer aus Kunst, Design, Architektur, Vermittlung und Wissenschaft werden in der vorliegenden Publikation dokumentiert.
£30.50
