Description
Book SynopsisDieses Buch ist ein Plädoyer für Bertolt Brechts anhaltende Bedeutung in einer Zeit, in der die Ereignisse des 21. Jahrhunderts nach einer studierten Art und Weise schreien, Theater für den sozialen Wandel zu produzieren. Hier wird ein einzigartiger Schritt-für-Schritt-Prozess für die Umsetzung von Brechts Arbeitsweisen auf der Bühne vorgestellt, wobei die 2015 an der Texas Tech University entstandene Produktion von Brechts "Mutter Courage und ihre Kinder" als Modell für die Erkundung dient. Besondere Brecht-Konzepte - das Epos, die Verfremdung, die Fabel, der Gestus, die Historisierung, die Literarisierung, das "Nicht...aber", das Arrangement und die Trennung der Elemente - werden erläutert und auf Szenen und Stücke angewendet. Brechts komplizierte Beziehung zu Konstantin Stanislawski wird auch in Bezug auf ihre unterschiedlichen Ansichten über das Schauspiel erforscht. Für Theaterpraktiker und -pädagogen ist dieser Band eine Aufzeichnung des pädagogischen Engagements, eine empirische Studie von Brechts Werk in der Aufführung an einer höheren Bildungseinrichtung mit Studenten und Absolventen.
Dieses Buch ist eine Übersetzung einer englischen Originalausgabe. Die Übersetzung wurde mit Hilfe von künstlicher Intelligenz erstellt. Eine anschließende menschliche Überarbeitung erfolgte vor allem in Bezug auf den Inhalt, so dass sich das Buch stilistisch anders liest als eine herkömmliche Übersetzung.
Table of Contents1. Warum sich mit Brecht beschäftigen?2. Fünf Inszenierungen von Mutter Courage: 1941, 1949, 1950, 1951 und 2015.3. Kollaborative Analyse.4. das Design-Team, Meta-Theatralität und Literarisierung.5. Erste Probe: Werkzeuge für Schauspieler, Status und Haltung.6. Proben der Schauspieler I: Arrangement.7. Die Schauspieler proben II: Von Augenblick zu Augenblick.8. Die Schauspieler proben III: Das Spielen der Ereignisse.9. Die Dokumentation der Arbeit: Das Modellbuch.10. Antworten und zukünftige Arbeit..
